Знакомство с городской эстетикой с Fin DAC

2024 Автор: Francis Oldridge | [email protected]. Последнее изменение: 2023-12-16 20:42

В наши дни невозможно пройти по улицам городской жизни, не увидев того, что современный мир называет искусством. Многие утверждают, что уличное искусство растет с начала 1900-х годов и Манифеста футуристов с верой, что «мы уничтожим все музеи». И хотя манифест действительно переопределил способ создания и концептуализации искусства, намерение художников состояло не в том, чтобы по-настоящему разрушить музеи, а в том, чтобы обойти их ограничения и сделать искусство доступным для публики без разрешения. Концепции уличного искусства продолжали развиваться на протяжении столетия, особенно с появлением граффити. Стрит-арт теперь был на кончиках пальцев художников, чтобы распространять его в любой момент. Искусство граффити присоединилось к культуре хип-хопа, и в конечном итоге мир городского искусства превратился в выразительные предметы, трафареты и фрески, охватывающие целые здания. И где большинство знакомых Бэнкси, Мистер Brainwash, Захватчик, Роа и Тити Фрик, художник-монументалист Urban Aesthetics, известный как Fin DAC, также должен быть на вашем радаре.

Fin DAC (Dragon Armory Creative), выходец из Ирландии и сейчас проживающий в Лондоне, усовершенствовал нетипичный стиль окраски и трафарета. Его работы обычно имеют большой формат, охватывающий целые стороны здания или крыши. Цвета яркие, его творения красивы, а в работах всегда присутствует немного таинственности. Fin DAC - уличный художник-самоучка, который усовершенствовал нетрадиционный стиль аэрозольной окраски, который он определил как Urban Aesthetics - современное городское трафаретное искусство в сочетании с традиционными портретами. Хотя его искусство можно найти в рамке на частной выставке и на аукционе, Fin DAC всегда предпочитал вместо этого позволить улицам стать его студией, пока он шествует по всему миру, намереваясь найти свой следующий холст.

Музы Fin DAC - это яркие образы женщин со всего мира, одетых в традиционную одежду с характерным макияжем, стильными украшениями, татуировками, непонятными прическами и почти всегда замаскированных яркими цветами. Хотя происхождение или значение масок никогда не было детализировано, они нарисованы в виде цветных пятен, дополняющих всю картину. Да, все женщины приятны на вид, но есть что-то в их глазах, смотрящих на вас сверху вниз, что также вызывает сострадание к зрителю. Вы хотите смотреть на них всех в ответ, пытаясь разгадать их историю. Они не собираются преследовать вас по комнате, как МонЛиза, но, похоже, они осуждают вас не меньше, чем вы.

Фин Дак черпает влияние мрачных и графических романов Фрэнсиса Бэкона или Одри Бердсли, находя творчество в путешествиях и культурах мира, что также подразумевает, что его искусство предполагает, что его зрители извлекают все, что они хотят, из двусмысленности его ремесла. Размер его работы, конечно, не оставляет много места для взгляда, но в этом нет необходимости, так как его мягкое прикосновение к баллончику приглашает всех насладиться хорошо ухоженными портретами в его самоопределенном стиле Urban Aesthetic. В отличие от других уличных художников, которые используют трафареты для всей своей работы, Fin DAC просто детализирует контур, а затем завершает работу вручную и с помощью аэрозольной краски.

Он работает на всеобщее обозрение, и, поскольку размер его фигур не позволяет скрыть его успехи, вы можете поднять стул и наблюдать почти за каждым мазком краски. Fin DAC обычно работает в одиночку и редко вступает в сотрудничество. Он позволяет любви и страсти к своему ремеслу отображать направление, в котором он движется, позволяет культурным переживаниям подпитывать огонь своей работы и находит красоту в характерах своих муз. Он самоучка и имеет отношение к городской арт-сцене с 2008 года, в то время как его работы продолжают оставаться самостоятельными и никогда не тиражировались.

«Когда я рисую, я забываю обо всем на часы, даже дни. У меня нет планов до тех пор, пока я что-нибудь не найду ». - Фин Дак

Искусство Fin DAC появляется на все большем и большем количестве зданий, поскольку крупные города действительно начинают принимать публичное искусство, осознавая его красоту и способность украсить горизонт. Его фрески можно найти по всему миру в таких городах, как Лос-Анджелес, Мадрид, Лондон, Монреаль, Сиэтл и Сан-Диего. Он позволяет любви и страсти к своему ремеслу отображать направление, в котором он движется, и позволяет культурным переживаниям разжигать огонь своей работы.